Elton John, uno de los músicos más respetados en todo el mundo, presentaba su música al mundo en 1969 con su primer álbum “Empty Sky”, el inicio de una estrella del pop que debutaba con este trabajo que vendería más de tres millones de copias en todo el mundo, y con el cual arrancaría con el pié derecho para posteriormente lanzar una serie de álbumes legendarios que lo colocarían como un claro referente de la música.
Este álbum hace justicia a su tremendo talento, pues su forma de cantar y tocar el piano es algo que no se había visto anteriormente de esta manera. Una infancia de sufrimiento se compensaba con todo el éxito que alcanzaría Elton John conforme a los años.
¿Qué podemos escuchar?
10 canciones muy bien compuestas y arregladas, sin duda un debut que no escatimó en cuanto a producción a pesar de ser un artista emergente en ese entonces, a pesar de que el álbum se compone de baladas, es muy interesante como la instrumentación de cada canción va cambiando, por supuesto manteniendo el piano como base, mismo que está perfectamente bien ejecutado por el maestro Elton John.
Se puede inferir que la disquera quería lanzar a Elton John como un artista Rock, es por eso que continuamente escuchamos guitarras, bajos y baterías pertenecientes al género, e inclusive riffs con el instrumento, así como en “Sails”, sin embargo, el pop predomina en el trabajo, un muy buen pop, donde continuando con el tema del arreglo, se pueden escuchar instrumentos como el clavicordio, como en “Val-Hala”, órganos como en “Western Ford Gateway”, instrumentos de viento como en “Hymn 2000”, entre otros, haciendo al trabajo muy variado y entretenido de escuchar, pues cada canción tiene algo especial.
Las guitarras de este trabajo es algo que nos agrada muchísimo, pues suenan muy a la época, misma donde el Rock se encontraba en pleno auge; las guitarras complementan las canciones con arreglos que dejan claro el año en que fue grabado este trabajo, por ejemplo los pequeños solos repentinos en “The Scaffold” o en “Gulliver/It’s Hay Chewed”, algo muy al estilo setentero.
Un genio del piano
En “Empty Sky” escuchamos la genialidad de Elton John en su instrumento, pues es el caso de un músico clásico que se revela y comienza a experimentar con otros géneros, Elton luce mucho en su forma de proponer y arreglar los acordes, su talento está mayormente en la forma de acomodar las letras de Bernie Taupin (quien siempre se mantuvo activo con Elton John como letrista), expresarlas con fraseos fuera de lo común y acomodar todas estas melodías con su piano, donde inclusive le podemos escuchar un pasaje de Jazz y Rock N’ Roll en “Gulliver/It’s Hay Chewed”, algo realmente complicado.
El disco brilla por sí solo debido al talento que está impreso en él sin embargo, como lo comentábamos anteriormente, la variedad de la instrumentación lo hace muy dinámico, inclusive Elton John no se cierra a tocar únicamente el piano, en ocasiones lo escuchamos con un teclado Rhodes o un órgano, factor que también nos habla mucho acerca de su habilidad para producir sus propias canciones y proponer nuevos sonidos.
El sonido influyente para el pop contemporáneo
Creemos firmemente que hay dos personalidades que estipularon las raíces para la música pop, el primero Paul McCartney, y el segundo Elton John, quien también fue influido por los Beatles, de aquí su nombre, pues el hacerse llamar “John” fue tomado como inspiración y tributo al difunto John Lennon.
Más allá de que el trabajo sea bueno o malo (pues cada quien tiene su punto de vista) este álbum es gustoso escucharlo ya que nos lleva a un momento donde Elton John no era absolutamente nadie, más que un joven británico con un increíble talento y muchas ganas de triunfar.
¿Y a ti qué te parece este disco? ¡Déjanos tus comentarios!
